申城墨潮｜吕金光新作“嵌入”钟书阁：AI予“风骨”新翼，上海重新定义书法 ...

云散月圆

转自：新华财经
          新华财经上海10月26日电（记者 郭慕清）秋云如练，黄浦浮金。在上海泰晤士小镇的风艺术空间·钟书阁，大门轻启，一缕清冽墨香随风潜入，恍若千年曲水流觞在申城悄然重开。
        近日，“风骨云烟——吕金光书法展”在此启幕。40余幅新作沿书店走廊铺陈，在书香、咖啡香与翰墨香交错中，往来的游人举起手机对准丈二巨幅之作；面带稚气的孩童，踮脚细读“静坐自然有得”的张弛笔触——古典与当下、殿堂与巷陌，被同一条笔线轻轻缝合。
   图为  “风骨云烟——吕金光书法展”现场
         AI为砚，磨出一池墨色天光
        记者梳理发现，盛夏至今，一批国内顶尖书画艺术大咖不约而同齐聚上海，共同参与一场备受瞩目的艺术展览。作为“兰亭奖”获得者的吕金光，尤为引人注目。
        “为什么来上海？”面对追问，吕金光抬眼望向窗外流淌的云影，把这个答案，归结成三句话，也就是“三滴墨”。
       第一滴，古法之墨。
     松烟、油烟、漆烟，在砚堂里缓缓化开，像一条“旧日山河”在墨面舒展。松脂的草木清气、灯油的温暖光晕、生漆的爽利胶质，三种气息交叠，映出简牍的残星、缣帛的暗纹、碑碣的沉影——那是他少年学书时最先认得的“黑”。他把这滴墨称作“来处”，随身携带，寸步不离。
       第二滴，都市之墨。
       来到上海，他把“砚台”换成“街角”。钟书阁的旋转楼梯、风艺术空间的落地窗、泰晤士小镇尖顶钟楼下飘过的咖啡香，都成了盛墨的“碟”。玻璃幕墙映出了长街，也映出了草书的“飞白”；地铁的风把墨色吹淡，却也换来更多笔韵的自在“呼吸”。
       城市提供“现场”，也提供“观众”——他们不必正襟，不必懂“永字八法”，只需在买拿铁的途上与一张书法作品擦肩而过，让墨色在眼皮底下“悄悄开花”。展览摒弃了常规模式，深入社区、共建空间等场所，吕金光说这叫“把书法还给人海”，也是把书法殿堂的“围墙”拆成弄堂的转角，让艺术真正走进大众生活。
       第三滴，科技之墨。
        AI实验室的灯光24小时亮着，像一池永不干涸的“新墨”。算法把笔画拆成数据，让点画像粒子一样跳动；屏幕上的“数字孪生”与纸上的焦墨“并肩而立”，互为倒影。
         吕金光表示，书法家的笔触，可以在键盘与羊毫之间来回切换，仿佛站在两条河流的交汇处：一条来自千年前的山谷，一条诞生于此刻的硅晶。他称这滴墨为“潮汐”，涨落之间，“旧日山河”被重新雕刻，“鱼龙”蜕变。
         三墨交汇，上海的风艺术空间·钟书阁就成了他此刻的“砚”。
        古法给深度，都市给广度，科技给速度。墨分三色，却归于同一道笔痕——那是书法在当代继续生长的可能，也是吕金光交给上海的答卷：“允许我试错，也允许我成真。”
图为书法家吕金光作品，节录苏轼《江城子·密州出猎》69×69cm   
        “在这里参展，能感受到一种自由包容的艺术生态，无论是褒扬还是批评，都源于对艺术真理的探索，让人心情舒畅，创作没有压力。”吕金光的声音不高，像楮纸上骤然坠下的焦墨，掷地有声。
          “风骨云烟”四字，如玉磬轻击，清音不散，一语道破中国文人精神里的“对偶”：刚与柔、方与圆、法则与自由。一位参展观众说，它不只是本次展览的名字，更是吕金光与传统“长谈”后掷下的美学宣言，即，先见笔墨之形，再见人格之影，终见生命之境；恰如泰晤士小镇的钟声与黄浦江的汽笛，在同城交响，在刚骨与烟云中和鸣。
从“兰亭奖”到“金光图式”：一部活的当代书法史
       在当代书坛，吕金光的崛起堪称一部从乡村走向殿堂的传奇。
        兰亭奖“折桂”，国展、草书展、巴蜀文艺奖、泰山文艺奖……他的名字，近年来几乎与中国书法界的所有重要节点同框。屡屡亮相，也把他推到了当代书坛的聚光灯下。
       在谈到对吕金光的印象时，上海一位资深书法评论家这样说，他个子不高，乡音脆亮，眸中却藏着对线条最锋利的敏感——仿佛只要拈起羊毫，便能听见笔尖与宣纸摩擦的“簌簌风声”。
图为风骨云烟——吕金光书法展”  现场
      在书法界，他的字，被说成有倪元璐的峭拔，却早已褪尽影子。他以“煮汤”之法熬百家：汉隶的雄朴、魏晋的萧散、唐法的森严、宋意的抒放、元明的狂逸、清代的碑骨，乃至当代视觉构成的块面，一并“投釜”，文火急火相间，最终淬出“浓而不腻、清而不淡”的汤色——书坛称之为“金光图式”。
        上述书法评论家表示，那是章法上的大开大合，结字里的奇崛收放，墨韵中的枯润相生；是格式塔心理学“部分之和大于整体”的西方命题，被悄然植入东方哲学的留白与虚实；也是克莱夫・贝尔所谓“有意味的形式”，在“飞白”与焦墨之间忽隐忽现。他凭直觉行笔，线条如刀，又似绸，断而还连，刚中带温，织成一片深邃且悠远的意境。
图为书法家吕金光作品，节录岑参《武威送刘判官赴碛西行军》50×100cm     
        于是，观者在他的作品前不必读懂每一个字，却已坠入那股“不着一字，尽得风流”的气韵——恰如司空图在《二十四诗品》中所喻，欲说无言，却早已风流尽得。
       “操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”几十载晨昏相对、墨海沉浮，如今的他，艺术风骨日臻醇厚，这份风骨正源自他对自己艺术道路的坚定自信和文化思考，以笃定与勇气捅破书坛的“天花板”，走出一条只属于自己的金光大道；那条路，仍在向更远的远方延伸，与天光相接。
编辑：谈瑞